oscam

Creo que será mi última adquisición respecto a cámaras en un larguísimo tiempo, y me alegro que esta sea la coronación de una colección que he ido acrecentando a punta de búsquedas de ofertas por internet y plata que podría haber usado mejor. Mi décimotercera cámara operativa análoga es completamente distinta a las demás, que se habían caracterizado por tener controles manuales y exigen tener conocimientos para su uso: esta es casi completamente automática, muy compacta y fácil de usar. La Olympus-35 EC es parte de una serie de cámaras producidas por la empresa japonesa homónima dirigidas al gran público, con características bien definidas: facilidad de uso, tamaño compacto y alta calidad. Se trata de cámaras de 35mm (paso universal) y se pueden encontrar varios modelos que, en esencia, pueden ofrecer distintas prestaciones, habiendo algunas bastante cotizadas por sus excelentes prestaciones (Olympus-35 SP, por ejemplo, que alcanzan precios bastante altos de segunda mano). En parti...

Desde hace algún tiempo que en fotografía analógica estaba trabajando en blanco y negro. El monocromo en análogo permite su procesado en casa sin que se requieran grandes recursos y esfuerzos, e incluso sus márgenes de flexibilidad permiten que los químicos puedan ser fabricados por cualquiera con materiales caseros y de fácil acceso (Parodinal con paracetamol, el caffenol con café, etc.). Sin embargo, en todas partes desaconsejan el trabajo con película a color en casa debido a que su procesado es exigente en cuanto a tiempo y temperatura en que debe realizarse. El revelado de la emulsión a color está estandarizado para ser procesado en los laboratorios fotográficos. Sin importar la sensibilidad de la película, el proceso a utilizar es el mismo, el C-41. Aunque los tiempos de revelado con este proceso es relativamente corto, sí es exigente respecto a la temperatura en que los químicos deben actuar sobre la película (38,8° C) y cualquier descuido respecto al tiempo de revelado puede ...

¿Se puede hacer fotografía de calidad con dispositivos móviles (tablets, smartphones, etc., etc.)?  En principio mientras exista algo que pueda "captar" algo cuando se presiona un botón, puede salir algo bueno. Soy de los que cree que la calidad la otorga el fotógrafo y no la cámara y eso es un poco la idea que manifestaba Annie Leibovitz, una fotógrafa gringa famosa, quien, a la pregunta de cuál sería la cámara que recomendaría a un ciudadano medio no dudó en mostrar su iphone. También es el pensamiento que subyace en la opinión de otro fotógrafo quien señaló sin tapujos "Los fotógrafos hacen fotografías, las cámaras no". Cuando empecé a tomar fotos lo hice con una Samsung ES75, una compacta común y silvestre. Las fotos de ese tiempo no suelen ser muy buenas debido, en primer lugar, a que no tenía nociones de composición y porque, obviamente, no sabía como obtener resultados con ella. Desde ahí he mantenido la idea de que la fotografía móvil sólo puede ser...

Siempre he considerado atractivas las obras que escarban la psicología femenina. Desde la candorosa “Mujercitas”, a “Hannah y sus Hermanas” y la reciente “The Help” y la maraña enorme de relatos que refieren a varios tipos femeninos en una sola obra dan lugar a relatos de suyo dignos de ver, en principio. Diferencio este tipo de creaciones a la de la tipología clásica de la heroína “contracultural” (pienso en “Madamme Bovary” o “Anna Karenina” en la literatura, o la de “Gilda” en el cine y un sinfín de películas del pasado y actuales), sino que se centran en las relaciones entre varias de ellas, máxime si son distintas en sus caracteres. De los cineastas que conozco hay muchos que centran a la mujer en sus obras y con ellas alcanzan cotas de densidad altísimas. Pienso en algunas películas de Fellini (Las Noches de Cabiria), y los actuales Asghar Farhadi de Irán o el más famoso Zhang Yimou, quienes en sus colocan a la mujer en el centro de sus relatos, con dramas potentes pero diri...

El western era uno de mis géneros tabú en el cine. Desprecié sus películas, siempre. Matar indios no era algo que me llenara el corazón precisamente, ni consideraba "arte" escuchar el zumbido de las balas. Los western, las películas del Oeste americano...pero de las mejores dirigidas por un italiano y rodadas en suelo español... Ya se podrán imaginar: ví un western y cambié de opinión. Pero después de ese vi otros dos más y, por supuesto, ahora quiero escribir maravillas del mismo, ponerlo en el mismo pedestal que el cine de Tarkovsky, de Hitchcock, de Kurosawa, de Bergman, de los grandes.  La inquietud nació después de leer el libro de Peter Bogdanovich sobre John Ford. En él se hace un repaso por la mayoría de las películas de este último y recoge sus comentarios respecto a cada una de sus obras (de las que recuerda). Naturalmente, había que ver una de ellas. La elegida: "Quién Mató a Liberty Valance". Creció mi interés por el género y vino "Por un Puñ...

Vuelvo al cine. Esta vez para hablar de una película del director polaco Krzysztof Kieślowski, famoso por la trilogía de los colores (Blanco, Azul, Rojo) en una coproducción polaco-francesa y que, según las malas lenguas, hacen relación a los ideales de la Revolución Francesa. No Matarás es del año 1988 y es fruto de la profundización del famoso Decálogo que hizo el director para la televisión de su país. Fuera de la trivia, la película cruza la historia de tres personas de lo que aparenta ser el Varsovia de la década del ochenta: un jovenzuelo sin rumbo aparente, un taxista muy poco simpático y un abogado candoroso. Mientras el muchacho no parece tener un rumbo conocido, sí disfruta haciendo algunas maldades; el taxista parece carecer enormemente de al menos un poco de amor al prójimo y el futuro abogado, aprobando su examen para convertirse en abogado sale feliz para conquistar el mundo. Como no quiero contar más detalles de la trama, sí quisiera referirme un poco a lo que al...

Con el paso del tiempo he adquirido varias cámaras análogas, casi todas eran réflex o compactas con visor simple y una sola telemétrica que pasó a mejor vida. Casi todas funcionan igual, en el fondo siempre veremos la imagen que queremos fotografiar a través de un visor en la cámara y en donde debemos cerrar un ojo y mantener abierto el otro puesto en el visor. La diferencia entre esto visores es bastante simple, mientras que en las cámaras réflex vemos lo que saldrá casi exactamente en la foto, en las otras cámaras (telemétricas o de visor simple) sólo tendremos las líneas que limitan el encuadre -y eso- mientras que los otros parámetros debemos "imaginarlos" o previsualizarlos, que es más lindo. Sin embargo, quise un poco salir de esta órbita y me hice de dos cámaras réflex pero con visor de cintura. ¿Cuál es la diferencia con las otras réflex? Ninguna, sólo que el visor ya no es de aquellos clásicos por el cual vemos por una pequeña "ventanita" que está en ...

Recientemente he adquirido una Zenit-E. La compré por esas vicisitudes de la vida que mejor ni recuerdo, ya que al día siguiente estaba arrepentido de haber concretado la compra, por cuanto el motivo que me llevó a comprarla (su lente) podía haberlo solucionado de otra forma. La Zenit-E es una cámara réflex de 35mm producida en la URSS. Como no es mi intención dar una clase magistral sobre la cámara, les dejo el siguiente artículo en donde explican con detalles   sus particularidades, así que los invito a leerlo que es muy entretenido. La camarita, con sus pro y sus contra, tiene su historia y no por nada se produjeron más de 3 millones de unidades en 26 años de fabricación, así que quizás se merezca algo de respeto. La mía es de las "pocas unidades" que está completamente en negro y, de acuerdo a su número de serie, fue producida en enero de 1980. Viene con el clásico lente Helios 44-2 con un sistema que recién conozco denominado preset, en donde trae dos anillos para cam...

Creo que estoy pronto a cumplir dos años con esta manía de la fotografía que me ha dado y, por suerte, no he decaído un solo segundo. Como casi siempre ocurre cada vez que iniciamos un nuevo proyecto o emprendimiento -por favor, no lo tomen en el sentido económico del término- suele ocurrir que luego del entusiasmo inicial, dicho impulso suele decaer. Pues eso conmigo no ha ocurrido: he tratado de leer más sobre técnica fotográfica, he tratado de ver el trabajo de otros fotógrafos en la red (flickr, 500px, hay mil alternativas) y, en la medida de lo posible, he tratado de ir adquiriendo equipo y, porqué no decirlo, dándome unos gustitos. Mi formación artística sin duda es deficiente y por eso he tratado de suplir esa carencia mediante la lectura, el aprendizaje autodidacta y mucho ensayo y error. En el camino se ha desperdiciado un montón de material, pero hay cosas en las que creo que he ido mejorando. Sin embargo, la piedra en el camino ha sido otro que el propiamente técnico o ...

Es imposible no tener esperanzas en el corazón cuando se lee la sinopsis de una película y descubre que será sobre un cuarteto de cuerdas, que éste se basará principalmente en Cuarteto N° 14 Op. 131 de Beethoven, y que cuenta con ESE nivel de actores. Lo único que hace abrigar algunas inquietudes se trata del director –aparentemente un novato- y que la película, como suena se trate de un juego de sensiblerías, cebolleos y lloriqueos al por mayor. Aunque no quiero aventurarme en una calificación de la película, por lo menos sí puedo despejar la última inquietud de sus mentes: no es una película llena de ojos vidriosos, ni facilista ni efectista. En cuanto a la dirección de la película…véanla! Algo si les puedo adelantar: como siempre se ha comentado en el cine, los directores noveles casi siempre flaquean en la dirección de actores, pero este no es caso. Lo sé, puede tratarse de que las líneas de cada uno de los actores estén más o menos bien estructuradas, que sólo le bastó al ...

Para los chilenos, quizás a estas alturas nadie desconozca la trama principal de NO (2012) del realizador Pablo Larraín. Muy sintéticamente cuenta del diseño de la franja publicitaria de la oposición al régimen de Augusto Pinochet, que desembocó posteriormente en el triunfo de la opción NO -por ende, la vuelta de a la “democracia”-. Tratándose entonces de una película de ficción pero con un tono muy historicista y documentalista, considero que debe evaluarse desde la perspectiva histórica y la propiamente cinematográfica.  Respecto a la primera, en honor a la verdad me parecen infundadas las críticas que la opinión pública ha deslizado sobre la película porque daría la falsa de que el triunfo del NO se debería casi de forma exclusiva al éxito mediático que alcanzó la franja en su tiempo. Desde ya parece claro que un episodio histórico como al que nos referimos no se genere por sola influencia de la televisión, pero tampoco creo que haya que polemizar mucho al respecto: si al...